Description

• 17 arrangements pensés pour s’adapter à tous les contextes de jeu : salle de récital, prestation en ligne ou ambiance plus intimiste.
• Répertoire varié mêlant standards, thèmes populaires et incontournables du concert, idéal pour renouveler son programme.
• Parfait en complément de la méthode Jazz Piano Basics d’Eric Baumgartner pour passer de la technique à la musique en situation.
• Prêt pour la scène : des pièces construites pour sonner  » plein « , soigné et convaincant, même en solo.

Ce recueil propose 17 arrangements conçus pour fonctionner dans n’importe quel cadre de performance, que vous jouiez sur un piano de scène en salle, devant une caméra pour un concert virtuel, ou dans le confort d’un salon. L’objectif est clair : offrir un répertoire immédiatement musical, agréable à interpréter, et suffisamment abouti pour valoriser le jeu, l’écoute et la présence.

Ces pièces s’intègrent naturellement à un parcours de progression au piano, notamment en complément de la méthode Jazz Piano Basics d’Eric Baumgartner : elles permettent de mettre en pratique des réflexes essentiels (mise en place rythmique, gestion du phrasé, articulation, équilibre des plans sonores) tout en développant une vraie autonomie d’interprétation. Le résultat : un matériel idéal pour travailler la musicalité, préparer une audition, ou constituer un petit programme de concert cohérent.

La sélection de titres couvre plusieurs ambiances et styles, avec des mélodies immédiatement reconnaissables et efficaces en prestation. Parmi les morceaux, vous retrouverez notamment All Through the Night, Blue Skies, Danny Boy, Funeral Song for a Marionette, ‘S Wonderful, Spinning Song 2.0, What’ll I Do?, When the Saints Go Marching In, et bien d’autres. Un excellent choix pour enrichir son répertoire, varier les couleurs, et passer du travail quotidien à la scène avec confiance.

Caractéristiques techniques

• Instrumentation : piano